牡丹小写意画法
1.中小羊毫加白粉，笔尖加花青，先画牡丹形之大概，添数叶，注意花的朝向。
2.再添加数叶，进一步稳定构图。
3.画花苞，并画出花苞周围嫩叶，补充写成叶的疏密关系，要注意叶的色彩对比，再调整花形结构。↓↓↓
4.小长锋羊毫笔蘸浓墨较细致勾出叶筋，勾筋要符合叶的生长规律及透视关系，并点出花蕊，最后题款钤印。↓↓↓
牡丹大写意画法
1.大笔触画花瓣，点厾成形，用汁绿大笔触添加数叶连枝，落笔要大胆。
2.添叶补充疏密，稳定构图。
3.再出枝添叶，进一步完善花枝叶的关系。↓↓↓
4.勾筋、点蕊、题款、钤印，完成作品。↓↓↓
牡丹创作图解（示范一）
1.水墨画石，曙红加少许藤*，画花冠一朵和不上花苞聚瓣，注意三元素的空间比例。
2.补充花苞，并添加花苞和花冠下的枝叶，逐步稳定构图。
3.添加枝叶，调整疏密，注意叶的浓淡色彩变化。↓↓↓
4.勾出叶筋、补老干，再调整石头结构，然后点蕊、点苔，完善画面效果，最后题款钤印。↓↓↓
牡丹创作图解（示范二）
1.用色点出两朵花冠和小花苞聚瓣，要注意三者造型有别，两聚一散的空间关系和花冠的大小透视。
2.水墨添加嫩叶，调整聚散，注意叶的浓淡轻重。
3.出枝连接两花一苞和叶，要穿插有序，合乎规律。↓↓↓
4.勾出叶筋和枝的结构，点蕊并调整完善，最后题款钤印。↓↓↓
墨牡丹图解
画墨牡丹就是以墨当色画，要墨分五色，要有浓淡层次变化。画墨牡丹难点在于水墨的控制，用水要清，用墨要重，落笔要稳。平时要多作笔墨训练，方能成之。↓↓↓
绿牡丹图解
绿牡丹用色主要是汁绿或粉绿，画画法与其他牡丹品种没什么不同，主要考虑冷暖色的对比。↓↓↓
紫牡丹图解
紫牡丹是用花青加曙红调成紫色，也可加少许白粉来丰富色彩，其画法也如出一辙。↓↓↓
没骨牡丹图解
没骨画法就是不用线条勾勒，自然笔触点厾，画叶如不勾筋，则一定要有浓淡墨色变化。用水要恰到好处，是画好没骨画的关键。↓↓↓
勾花点叶牡丹图解
双勾画法也是白牡丹画法，或者叫浅色牡丹花的画法，其难点是如何把握花的线条造型。小羊毫蘸淡墨，由深至浅，由内向外，勾勒成之。要注意用线流畅，造型准确，有变化。画叶要笔笔成形，画面处理要花用线，叶用墨，线面结合，对比强烈。↓↓↓
名家技法解析
恽寿平的《牡丹扇面》笔墨清雅绝俗，古朴酣畅，牡丹花勾勒得生动自然，用墨浓淡拉开空间，极具韵味，题款稳住构图且与画面对比呼应。↓↓↓
恽寿平此幅作品用色绚丽华贵，用没骨方法造型处理，画面运用冷暖色彩对比，题款压住画面一角，稳定构图。↓↓↓
李鱓的这幅《牡丹图》具有典型文人戏墨之意味，笔墨讲究意趣，花瓶着笔虚实生动，牡丹用色清新淡雅，瓶往左斜，花往右倾，平中求奇，花与瓶相互呼应，构图随意自然。↓↓↓
赵之谦这幅《牡丹》立轴，在花冠上的色彩与造型方面处理的变化生动，枝叶穿插有序，枝、花、叶三者关系造型结构严谨，色彩对比运用得当。画牡丹以聚为主形成面，画石用线勾勒，实中求虚，整幅画线与面虚实对比强烈，视觉冲击力强，上方题款平衡画面，稳定构图。↓↓↓
吴昌硕《富贵神仙》立轴在技法处理上水仙盆架注重线条，讲究用笔，在画面上求平正，假石、牡丹注重墨色变化，从而两部分对比变化丰富。↓↓↓
看完