《遮蔽的天空》是由意大利导演贝纳尔多·贝托鲁奇执导的电影，他起用《末代皇帝》的原班人马扎根北非，拍摄出了根据保罗·鲍尔斯(PaulBowles)年的经典小说TooFarformHome改编的电影，这部充满了不确定性的暧昧影片在西方评论家那里恶评如潮。
一对结婚十年的美国夫妇，波特和姬特，丈夫是作曲家，妻子是作家。二战结束后，夫妇俩和友人雷纳一起来到北非撒哈拉旅行。波特对雷纳很警惕，姬特则因为雷纳的俊美热情有一种出轨的预感。到达北非的那天，波特说，我们是旅行者，不是游客。雷纳问，这有什么区别吗?姬特说，游客是观光后回家的人，旅行者就可能再也回不去了。一语成谶。波特死在了撒哈拉，死于霍乱。在此之前，婚姻里危机四伏的波特和姬特各自出轨，波特嫖妓，姬特和雷纳上了床。在两人重新走近、亲密、确定彼此是自己的爱后，波特撒手而去。姬特因剧痛而神智恍惚，跟着一队骆驼帮走进了撒哈拉沙漠的深处，成为帮主的女人;后脱离骆驼帮流浪在非洲集镇上，沦为乞丐。最后被美国大使馆找到。人还是那个人，但灵魂已经脱窍了。波特和姬特都把自己留在了撒哈拉。
贝托鲁奇在《遮蔽的天空》中强烈地展现出他惯常的主旨手法，即在某一特定的历史时空中追索人性的真相以及生命的态度，透露出贝托鲁奇内心浓厚的生命关怀。贝托鲁奇藉用男女主人公相爱太深而不自知，延续而出的迷失与彷徨，再配合北非撒哈拉的壮阔视觉，一点一滴地诉说了人如何在困境与迷失中拨开遮蔽的云雾，进而寻索到真相。主人公波特和凯特将自己定义为旅行者而不是游客，他们力图使自己进入北非的文化和氛围，以品尝异国情调和那些对他们来说是禁忌的东西。他们确实找到了称之为异国情调的东西。沙漠的阳光使他们头昏眼花，他们被城市迷宫般街道的黑暗所诱惑，他们面对的是一个肉欲横流的世界，在这里他们丧失了作为文明美国人的根。城市对于这些过客而言成了囚笼，沙漠在召唤着他们，他们被沙漠的纯净、美丽和严峻所吸引，正如另一个著名的旅行者T.E.Lawrence一样。他们被自由所陶醉，以此释放出囚禁于自身的激情。
这部电影耸人听闻的戏剧情节能满足任何以情节为重的此类电影。确实，出版商也为这个表面骇人听闻的故事写了如下宣传语:命中注定的情人……他们的巨大激情同撒哈拉沙漠一样广大。诸如此类的语言，但这个故事里并没有发生什么了不得的事情，所有重大的变化都发生在角色的内心。可以确定的是，这部电影讲的并不是旅行者和宿命的情人以及他们平行发展的命运，而是有教养的、学究气的厌倦的美国知识分子面对他们所无法理解的巨大经验时所表现的困惑。这是文明同无法解答的冷漠自然的对抗。同此片类似的是《印度之行》和《悬崖下的野餐--讲的都是传统欧洲人发现自身并迷失于古老大陆的神秘之中。《悬崖下的野餐》是关于野餐的人在澳大利亚的一处地质奇观--吊石坡(HangingRock)失踪的事;而《印度之行》则是关于一个神秘的洞穴--马拉巴古洞，在这个洞穴里无论对着虚空发出什么声音，回声总是空洞的、无意义的。在《遮蔽的天空》里，沙漠扮演着一个类似的角色，但要简单的多。置身于其中的人以自己的方式对神秘进行理解。
这是一个太悲凉的故事，他们相爱太深而不自知，影片后面三分之一的部分全部展现的都是姬特心灵的陪葬，也是这部分让我的心压抑得无法呼吸，她跟着骆驼帮穿行在沙漠深处，在一群语言不通的异族人之间，跋涉，辛劳，吃他们的食物，像奴隶一样交出自己的身体。这部分的镜头拍的相当棒，漫地黄沙，头顶的蓝天，沙漠中极致的美被贝托鲁奇的镜头一一收藏。然而，在镜头之外却让人感觉心之苍凉，在这些人间胜景中，姬特就像一个圣徒，走过了她的炼狱。
在影片的结尾，姬特终于回到城市，她拒绝了领事馆的安排，在见到昔日情人之前悄悄离去。在经历过这一系列变故之后，她已经无法再面对这个和他们一路走来的年轻人，不愿再想起她和波特曾因他而起的种种幼稚争执；与死神擦肩而过，又失去了刚刚意识到却再无从把握的幸福，她再无心玩味那暧昧的爱情游戏。她走回了最初落脚的旅店。繁华如昔，喧嚣如昔，只是站在窗前的这个女人，脸上已经没有了最初的高傲与自负，不再纤弱敏感得如同水仙，那个旧日的姬特，已经永远留在了沙漠深处。她变得平静而坚忍，又有一丝麻木，走过了生命中的炼狱，经历了生离死别的涅磐，她终于知道自己要的是什么，要去向哪里，但是镜头之外的我，也许依然要困惑下去，追问下去，寻找下去。