白癜风忌嘴吗巴斯奎特，无题，1982巴斯奎特和沃霍尔，近况不佳的阿里与生命战斗，1984让-米歇尔 巴斯奎特 让-米歇尔 巴斯奎特曾在1980年代白人主导的纽约艺术界开创了一片天地，针对警察的暴力执法做出带刺的回应，他在作品中传达的声音至今依然具有现实意义。毕尔巴鄂古根海姆博物馆正在举行巴斯奎特的回顾展 就是现在 (Now s the Time)。 现在正是兑现民主承诺的时候。 马丁 路德 金的声音回响在安静的画廊， 是时候从黑暗、荒凉的隔离深谷踏上种族平等的光明大道。 年轻的黑人艺术家让-米歇尔 巴斯奎特声名鹊起之时，马丁 路德 金热情洋溢的讲话已经过去了20年，金的梦想依然没有实现。 就是现在 (Now s the Time)是毕尔巴鄂古根海姆博物馆正在举行的让-米歇尔 巴斯奎特回顾展的副标题。这位艺术家曾经在1980年代白人主导的纽约艺术界开创了一片天地，针对警察的暴力执法和不公正待遇做出了带刺的回应。近两年，迈克尔 布朗、弗雷迪 格雷等黑人青年在美国警察执法时遇害，揭示了美国种族关系的现实，也证明金和巴斯奎特的声音时至今日依然具有深刻意义。 巴斯奎特生前尽享风光，1988年因药物过量以27岁之龄英年早逝，这一切为他赢得了邪典偶像地位，并在随后的艺术市场上以高昂的价格得到巩固。 巴斯奎特出生于纽约的布鲁克林，母亲是波多黎各人，父亲来自海地。他成长于一个中产阶级家庭，经常读书，参观博物馆。1978年，这个早熟的少年没有高中毕业，便离开了家。他在苏荷区富有诗意的涂鸦受到了当地居民的关注。巴斯奎特以 SAMO 作为自己的签名，意为 陈年旧屎 (same old shit)。少年巴斯奎特选择了将涂鸦画在画廊区的墙壁上，表明了他的野心。 巴斯奎特声名鹊起。在1980年标志性的时代广场大展和1981年的 纽约/新浪潮 展览中，他都占有一席之地。随后，他在安妮娜 诺塞画廊举办了第一次个人展览。他与安迪 沃霍尔等大佬合作，和大卫 鲍伊之类的名流派对，还曾经一度与麦当娜约会。 展览依照主题循序渐进，重点关注巴斯奎特的艺术成就。参观者可以大略感知其艺术发展的脉络。巴斯奎特的艺术并没有遵循线性发展的轨迹。艺术商诺塞回忆初遇巴斯奎特的时候， 他特别成熟。他阅读过很多东西，比同龄人成熟不少。 巴斯奎特曾经陈述自己的创作主题是 王权、英雄主义和街头 。在他的作品中，黑人常被描绘成运动员和战士，抵抗和胜利的象征。作品《无题》(1982)是一件色彩丰富的大画，描绘了一名头顶光晕的拳击手，也可以看做他头上是一顶荆棘的冠冕。他精力充沛地投入战斗，他的头盔仿佛是防*面具。他的冠冕让人联想到耶稣，但与耶稣被钉十字架的悲情不同，画中人高举着双手，摆出一副胜利的姿态。 这幅作品的主人公是无名的普通黑人。但还有一些作品是为特定的英雄人物创作的：杰西 欧文斯、查理 帕克、卡修斯 克莱 黑人是我大部分作品的主角， 巴斯奎特曾经这样解释， 因为我意识到在其他艺术作品中的黑色面孔太少了。 《迈克尔 斯图尔特之死》是为了纪念1983年被纽约警察殴打致死的一位黑人涂鸦艺术家而创作的。在画面中，警察被描绘成挥舞着警棍的尖牙小人，而斯图尔特则是一个黑色的剪影，整幅画面被红蓝色的漩涡所席卷。在同时期的一幅自画像中，巴斯奎特将自己也描绘成了一个黑色剪影。这种曾经流行于18世纪肖像画中的呈现方式，在巴斯奎特的笔下具有了*治意涵。斯图尔特的遭遇让他产生了切肤之痛，在得知噩耗时，他表示： 这也有可能发生在我身上。 巴斯奎特得心应手地使用各种色彩，就像一个经验丰富的抽象派画家，但这并非只是装饰。对于巴斯奎特来说，色彩是*治性的。展览画册显示，他的作品《黑人警察的反讽》(1981)曾经一度被涂抹上愤怒的红色背景，而后才被白色所覆盖。因此，现在我们看到的这幅作品中，背景中依然渗透出一股红。在巴斯奎特的作品中，白色和黑色不再是中性的。白色常常代表着压迫，被用于抹除那些 微不足道 的历史。 在这幅作品里，警察显得非常可笑 在巴斯奎特眼中黑人警察是荒谬而自相矛盾的存在。他以儿童画般的荒唐比例，描绘了警察头顶着一个摇摇欲坠的超大礼帽。然而，这种看似随心所至的涂鸦，实则也是精心考量的结果。他将自己童年的解剖学素描和达 芬奇的素描本视若珍宝。他卡通画般的涂鸦并非是缺乏技巧的表现，而是一种独特的视觉速记方式 是对于现代主义所崇尚的 原始主义 的回应。 一些符号和文字在他的作品中反复出现：光晕、冠冕、牛奶(代表白人)、肥皂(代表白色清洗)、棉花(代表奴隶)。他醉心于在同一幅画面上进行交叉绘画、覆盖绘画 以此比喻历史在征服和抵抗之间凌乱的层次感。因此，他的画面中常常零落着各种典故和巧思。 巴斯奎特经常从艺术史中寻找灵感，也常借鉴日常生活中的素材，从这个角度来说，他是一个真正的后现代主义者。他的作品中可以看到超现实主义自动写作的痕迹，也有波普艺术亲近大众文化的特质，他的自由姿态和诉诸情感的表达，则可以视作是新表现主义的。查理 帕克的名曲《就是现在》回荡在一个名为 采样和刮擦 的展厅中，这个部分对于嘻哈乐的参考显而易见。巴斯奎特就像一个DJ那样不拘一格地将各种素材混合在一起 贝多芬、拳击、漫画 创造出让人耳目一新的画面。 当巴斯奎特开始和安迪 沃霍尔合作时，他的视觉语言已经相当成熟了，而正是这样的合作让他登上艺术生涯的顶峰。 《赢得百万美元》(1984)让沃霍尔线条清晰的丝版画和巴斯奎特无*府主义的凌乱笔触融合在一起。沃霍尔在画面中表达的内容便是标题本身，他将这一行字直截了当地印刻在画布上。而巴斯奎特则像孩童般涂抹上了完全属于自己的色彩。 在同年完成的《近况不佳的阿里与生命战斗》中 拳王阿里在这一年被诊断出患有帕金森症 沃霍尔在画面上布置了耐克商标，而巴斯奎特则调皮地在下面加了 口香糖商标 (CHEWING GUM TM)字样。 沃霍尔每次开始创作一件作品，而巴斯奎特则在同一块画布上做出回应，年轻的艺术家总能对每件作品做出自己的诠释。例如，1985年的一幅作品中，他将沃霍尔的美元符号改头换面变成一条蛇的形状。他在画面上留下了 别踩到我 字样。 讽刺的是，大量巴斯奎特讽刺资本主义的绘画而今都被私人收藏家所收藏，而这个展览让很多本不会出现在大众视野的作品得以呈现。当然，也有一些遗憾，例如1981年他早期的代表作《无题(头部)》未能出展。但是瑕不掩瑜，这位英年早逝的艺术家，其作品在十多年后依然能够激起广泛共鸣，参观他的展览是一种引人入胜的体验。
直到去年夏天，巴博萨加盟勇士，他的职业生涯才再次迎来转机。过去一个赛季，作为替补席上的尖兵，巴博萨场均贡献7.1分。虽然数据并不突出，但他的存在，却为水花兄弟分担了不少压力。
一旁的查理芒格补充：“我们不喜欢为了钱换来痛苦。”(徐超)
自从我与《句容报》，也就是今天的《句容快报》相识、相知到相伴，掐指算来已有十五年光景了。日常生活工作中，我把她当作一块精品园地在辛勤耕耘，收获颇丰；我把她作为交友的桥梁，结交四方宾朋，让我获益良多。现如今，案头常备的数份读物中，《句容快报》占有重要的地位。
这事敲响了警钟。南都从美团内部人士了解到，美团内部也在借绩效考核，删减、优化中层管理人员。按照美团C E O王兴布下的棋局，2015年美团营业额的目标是1000亿，而2020年美团的营业额目标则是10000亿。
